TEREZA
![]() Autoportret |
|
|
|
ODNOS
MORA I OBALE Promatrajući
izložena djela prve samostalne izložbe Tereze Cetinić Tale nehotice
se podsjetimo negdašnjih strahova iz vremena nastajanja fotografije.
Govorilo se tada o kraju slikarstva te o potpunom nestajanju likovne
estetike. Smatrala se kako će tehnički hladan odraz stvarnosti potpuno
zamijeniti i zagušiti sklad budućih crteža, grafičkih otisaka,
slika... Danas smo potpuno svjesni koliko je strah bio neopravdan i
kakav su snažan poticaj izumom fotografije (i kasnijih "pokretnih
slika") dobile likovnost i umjetnost uopće. Slikarstvo se okrenulo
rješavanju drugih znatno složenijih problema, a kompoziciju i
perspektivu, motiv i "priču", odavno ne smatra osnovnim ili
isključivim problemima. Oni su gotovo potpuno prepušteni novim
medijima kojih je fotografija i preteča i izvor. Fotografije
Tereze Cetinić Tale nameću razmišljanje o počecima fotografije ne
samo zato što ona djeluje u jednom najstarijih foto-klubova u ovom
dijelu Europe (Fotoklub Zagreb utemeljen je 1892. godine) ili zato što
su fotografije crno-bijele (što običavaju svi neizlječivi
"fanatici" ove umjetnosti), već zato što se doimaju poput
pravih studija za kompoziciju kadra. Prijelazi različitih tamnijih i
svjetlijih tonova, međusobni odnosi čvrstih i jasnih linija neodoljivo
podsjećaju na pravila slike i kadra koja su stari majstori pretočili u
precizne matematičke odnose. Djelovalo bi sve pomalo artificijelno i početnički
pretenciozno (autorica se intenzivno bavi fotografijom tek posljednje
dvije godine) da se radi o pažljivo odabranim i dugo proučavanim
motivima, gdje su svi odnosi u kadru temeljito i unaprijed prostudirani.
Baš naprotiv. Sve su izložene fotografije (osim jedne jedine iz 1997.
godine) nastale u dva kratka navrata tijekom protekle godine: za najveće
dosad upamćene oluje u Prigradici gdje autorica živi i za kratke šetnje
splitskom rivom kada su odrazi u moru bili osobito dojmljivi. Te
fotografije stoga svjedoče koliko likovnog umijeća, osjećaja za
proporcije, nadahnuća, strasti, tehničkog znanja, strpljenja i sreće
(a ona znamo uvijek prati hrabre i uporne) treba imati i uložiti da bi
se dobilo jedno umjetničko djelo. Fotografijom se danas bave zaista svi
(baš kao što i pišu svi), a samo su malobrojni i odabrani u stanju iz
svakodnevnog okruženja izdvojiti ljepotu i sklad. Motivi
su na ovim fotografijama vezani uz more, točnije uz odabrane detalje
dodira mora i obale, međusobne sukobe i preplitanja, na pojave sličnih
ali nikad istih promjena. U tim pažljivo odmjerenim isječcima poznate
stvarnosti čvrste se linije kamene obale, brodova i konopa sukobljavaju
s uzburkanim i podivljalim morem ili ogledaju u njegovim smirenim
odrazima. U vječnoj, čas dramatičnoj a čas lirskoj međuigri,
prikazuje se, naslućuje ili samo prijetvorno otkriva mitska snaga mora,
njegova nepredvidljivost, nedokučivost, tajnovitost i raskoš. Na tim
su fotografijama ljudi nepotreban ili slučajan oblik. U susretu
iskonskih elemenata mora i kopna čak ni za nebo koje sve prekriva nema
ni mjesta ni prostora. B.
Nadilo
|